Почему мы не смотрим документальные фильмы и почему это круто

Почему мы не смотрим документальные фильмы? Они кажутся скучными и вызывают болезненное раздражение. Зачем нам, усталым от собственных бытовых и профессиональных проблем, ушат новых других людей. В советские времена была обязаловка — перед сеансом фильма хочешь-не хочешь, а смотри два коротких документальных фильма. Иногда они запоминались больше, чем художественный полнометражный фильм

Термин «документальный» был придуман только в 1926 году, так как вначале другого кино не было. Фильмы запечатлевали последовательность событий, следуя простой формуле «наведи и снимай».

Современное документальное кино стало сложным и гибким. Создатели фильмов используют легкие и портативные камеры, чтобы показать близкие и даже интимные моменты. Они включают в фильм не только прекрасный визуальный ряд, но и содержательные интервью, анимацию, творчески подходят к звуку и монтажу.

По данным Variety, в этом году более 15 документальных фильмов пересекли отметку в 1 миллион долларов в кинотеатрах. Почему? Во времена постправды ценность документального кино возрастает.

• Главное качество фильмов — абсолютная искренность и честность, которые подкупают зрителей. Реальные истории людей бывают настолько сильными, что невозможно остаться равнодушным и не начать что-то менять в жизни. Это создает чувство общей человечности и дает голос простым людям, тем кого не замечают за великими начинаниями.
• Документальные фильмы перестали быть скучными, похожими на занудные лекции для засыпания. Они рассказывают истории ярко с юмором, с добротой и вдохновением. Они предоставляют нам ценные знания, используя фрагменты реального мира, в различных формах, рассказывают о разных местах и культурах. И расширяют наше понимание сложного и разнообразного мира и развивают критическое мышление, дают взгляд с разных сторон, открывают пространство за пределами вашего собственного опыта.
• Они могут быть альтернативным источником информации, так как в сегодняшнем мире жонглируют фактами все кому не лень, поэтому нельзя ограничиваться одним. Даже если режиссер не совсем правдив, фильм дает возможность увидеть другие точки зрения на ситуацию или событие.
• Документальные фильмы действительно влияют, исправляют ошибки. Герои фильмов получают помощь и поддержку от других людей. Они меняют человеческое восприятие к насилию, расизму, к детям, природе, к собственному питанию и мышлению.
• Документальные фильмы — великолепное действо, готовое пленить зрителя новыми визуальными приемами и захватывающими дух эффектами и перспективами.

Саймон Килмурри, исполнительный директор Международной документальной ассоциации, сказал: «Если кино является самой мощной формой искусства, я бы сказал, что документальный фильм — это бьющееся сердце и его совесть. Это зеркало нашего общества. Они призывают к ответственности и меняют образ мышления».

Вот некоторые документальные фильмы 2019-2020 годов, которые получили признание зрителей и критиков со всего мира, завоевали награды на престижных кинофестивалях.

Страна меда

На первый взгляд фильм может показаться скучным и простым. Он рассказывает о жизни женщины Хатидзе Муратова в заброшенной деревне в Македонии. Она собирает дикий мед, ухаживает за старой 85-летней матерью. Фильм начинается с медитативных наблюдений за обычными похожими один на другой днями. Хатидзе идет к пчелам. Необъяснимые невидимые нити связывают Хатидзе с ними. Они не кусают ее и позволяют брать мед. Хатидзе разговаривает с ними, поет песни как друзьями и соседями: «Половина для меня, а половина для вас». В женщине есть интуитивное знание природы, вдали от цивилизации она встраивается в природный ритм и живет в гармонии и целостности.

Она заботится за матерью Назифи, которая несколько лет не встает. Дочь кормит ее с ложки и угощает привезенным из города бананом. Мать жалуется на старость и болезни, что стала обузой. Они пререкаются по пустякам, хотя это такая форма разговора между очень близкими людьми, которые неразделимы. Иногда отправляется в город, чтобы продать мед и купить кое-какие продукты. Она прекрасно ладит с продавцами местного рынка, рассказывая о целебных свойствах своего мед.

В деревню приезжает семья турков-кочевников. У них семь детей и стадо коров, которые тут же разбредаются по всем закоулкам. Постепенно они начинают общаться. Хатидзе скучает по людям, охотно делится знанием по пчеловодству. Цена на мед привлекает отца семейства Гусейна заняться пчелами, но ему некогда следовать заповедям Хатидзе, надо кормить семерых. Его действия приносят разрушения в жизнь Хатидзе и пчел.

По словам режиссеров, они снимали фильм об отношениях человека и природы, о человеческой жадности и тонком балансе между природой и человечеством. Но совершенно незаметно для себя вышли за рамки экологии. Авторы фильма не драматизируют жизнь и не вмешиваются в историю, не встают на чью-либо сторону. Они сторонние наблюдатели. Такой подход говорит, что в жизни нет простых и однозначных ответов на вопросы.

Так Страна мёда постепенно уплотняется событиями, сложными взаимоотношениями и противоречиями с соседями, матерью — всего того, из чего состоит жизнь каждого из нас, создавая большой непонятный мир в целостности и неделимости. Хатидзе отличается от нас искренностью принятия настоящего.

После просмотра фильма Страна мёда мне стало интересно, как снимался фильм, и что стало с главной героиней. Тамара Котевска, Любомир Стефанов, авторы фильма провели три года с Хатидзе. Первоначально они планировали снять короткий документальный фильм об экологии в районе реки Брегалница. Эта река меняет русло каждые десять лет, и деревни вокруг нее двигаются соответственно. Этот район находится в самом центре страны. Около десяти деревень заброшены. Там нет благ цивилизации — электричества, дорог, водопровода. Изредка наезжают сезонные пастухи. Это тяжелая жизнь.

Там остались некоторые семьи и такие одиночки, как Хатидзе. Тогда Тамара Котевска, Любомир Стефанов решили рассказать ее история. Жизнь Хатидзе соответствует традиций турецкого меньшинства, проживающего в этой части Македонии, младшая дочь обязана заботиться о родителях, пока они живы, и не может выйти замуж и иметь собственную семью. Когда появилась турецкая семья, съемочная группа разделилась на две команды, чтобы сохранить объективность повествования.

Фильм «Страна мёда» имеет открытый финал. Когда ее мать умерла, Хатидзе оставляет дом и отправляется в путь. Она переехала поближе к брату и родственникам. Создатели фильма помогли приобрести дом из суммы денежного приза в Сараево. Теперь она может летом быть с пчелами, а на зиму возвращаться в деревню к людям.

Самая большая маленькая ферма

Джон и Молли Честер взяли из приюта пса Тодда. Непривыкший к одиночеству, пес выл, поэтому они были вынуждены оставить квартиру в Лос-Анджелесе и переселиться на заброшенную ферму. Они полны оптимизма и надежд, чтобы создать лучший органический бизнес в стране. Но земля в этом месте была полностью истощена. Джон и Молли бросают вызов традиционному сельскому хозяйству и учатся жить в гармонии с собой и природой. За восемь лет непосильного труда, череды взлетов и падений они приближаются к мечте и пониманию хрупкого природного баланса. Это честная и эмоциональная история.

Аполлон-11

Этот фильм не рекомендуется поклонникам теории заговора, но все остальные будут в восторге.

Фильм снят режиссером Тоддом Дугласом Миллером и рассказывает о полёте американцев Нила Армстронга, Базза Олдрина и Майкла Коллинза на Луну. Большая часть фильма состоит из неизвестных широкой публике архивных аудио и видеоматериалов. Идея возникла в то время, когда Миллер работал над прошлым короткометражным фильмом об Аполлоне-17, который также был создан исключительно из архивных материалов. Новейшие методы цифровой обработки позволили отшлифовать и раскрасить старые записи до блеска. Качество фильма высокое, и только детали времени выдают съемки прошлых лет — круглые мониторы, белые рубашки, сигареты.

Команда также тесно сотрудничала с главным историком НАСА Уильямом Барри и астронавтами Олдрином, Коллинзом и его детьми, а также детьми Армстронга. Режиссер Тодд Дуглас Миллер и его команда выбрали на необычную концепцию для фильма: никаких комментариев, никаких интервью, никакого закадрового текста. Аполлон-11 собран в хронологическом порядке, с оригинальными звуками и шумами. Фильм насыщен неизвестными подробностями. Зрители знакомятся с последними часами на Земле трех космонавтов Нила Армстронга, Эдвина «Базза» Олдрина и Майкла Коллинза перед их миссией, как они надевают скафандры и получают окончательные инструкции от технического персонала.

Фильм показывает работу сотен специалистов, которые сидят перед компьютерами круглосуточно, оценивают и пересчитывают траектории полета, планируют следующие шаги в центре управления НАСА. С каким вниманием, напряжением все следили за полетом, как волновались за каждый шаг пилотов, отслеживали параметры здоровья. Пульс Армстронга, когда он выходил на Луну, бился со скоростью 156 ударов в минуту. Всеобщее беспокойство и волнение передается зрителю. Несмотря на подвиг астронавтов, миссия состоялась благодаря усилиям тысячам людей.

Для меня этот фильм стал открытием, я не представляла насколько сложным, масштабным был проект, и как идеально он был выполнен 50 лет назад. Все знания сводятся к известным черно-белым фотографиям и видео, где Нил Армстронг двигается возле флага. Не знаю, насколько оправданы космические программы, подвергающие жизнь людей такому огромному риску, кроме как, получить приоритет в холодной войне с СССР.

Фильм вызывает восхищение человеческим разумом, мужеством, красотой и уникальностью нашей Земли в необъятном пространстве Вселенной, но пусть полеты к другим планетам останутся пока прерогативой сай-фая.

Наша планета

Есть предубеждения, что все фильмы о природе скучны и существуют вместо снотворного, что достаточно снято таких произведений. Сериал создан в сотрудничестве с ведущей в мире природоохранной организацией WWF. Отснятый материал собирался в течение четырех лет. Более 600 членов съемочной группы снимали фильм в 50 странах на всех континентах мира.

Команде удалось создать удивительный сериал, который отличается от привычных фильмов о природе сосредоточенностью на экологических проблемах. Повествование содержит две пересекающиеся линии. Чудеса природы иллюстрируются в непрерывной взаимосвязи микро- и макромира, и как эти связи разрушаются благодаря губительному влиянию человека.

Путешествие состоит из 8 частей. Закадровый текст (в оригинале) читает сэр Дэвид Аттенборо — известный в мире телеведущий и натуралист. Он считается пионером документальных фильмов о природе, долгое время работал с ББС и вот теперь Нетфликс.

Все мы знаем, что планета уникальна чисто гипотетически. Фильм предлагает убедиться воочию и поражает чудесами и удивительными фактами. Готовьтесь к давно забытому детскому удивлению и искренним переживаниям.

Сериал полон захватывающих и драматических моментов: охота леопарда на каймана, самоубийственное падение моржей на каменистых берегах Арктики, марафонский бег птенцов фламинго в поисках воды. Брачные танцы райских птиц и потрясающий рассказ о грибе-паразите кордицепсе, который превращает муравьев в зомби. Умные дельфины демонстрируют невероятные методы ловли кефали.

Движение глобальных процессов и циклов, протекающих на Земле, и которые можно увидеть с помощью специальной съемке. Превращение облаков в гигантские грозовые тучи. Микроскопический фитопланктон похожий на инопланетные космические корабли в океане создает ливни, орошающие реки.

Уровень макро- и аэросъемки и панорамных снимков увеличивает впечатление. Ярко-красочные пчелы-орхидеи видны в мельчайших деталях. Мы можем приблизиться прямо к гепарду, когда он гонится за добычей.

Продюсер Аластер Фотергилл раскрыл секреты экстраординарной съемки, рассказав как минимум о пяти новых технологиях. Для того чтобы получить кадры в движении, использовали гиростабилизированную камеру с мощным зум-объективом. Ее крепили к вертолету, джипу или снегоходу. Таким образом сняли путешествие белого медведя по бескрайним снежным полям в 130 тысяч квадратных километров. Операторы использовали беспилотники и камеры сверхвысокой четкости и реагирующие на движение. Команда «Наша планета» взяла ребризеры у британской армии, чтобы снимать длительные подводные съемки. Ребризер — снаряжение для дайвинга, которое поглощает углекислый газ из дыхания пользователя.

Каждая серия напоминает нам, что дикие пространства земли отмирают. Несмотря на то, что животные, растения хорошо приспосабливаются к изменяющимся условиям, вызванных вмешательством человека, но только до определенной точки. Многие виды исчезают или уже исчезли. Увидев, как обрушиваются 75 миллионов тонн льда в Гренландии или пересохшие реки и страдающих от жажды животные в Африке, вы больше не сможете игнорировать факты. Нам кажется, что это так далеко, и невозможно что-то сделать, но мир стремительно приближается к точке невозврата. Природа необходима нам всем.

Сериал, раскрывая красоту и хрупкость нашего мира, убеждает зрителей стать активными и задать себе вопрос, что я могу сделать сейчас для нашей планеты.

Соберись перед прыжком

Фильм получил признание критиков — награду специального документального жюри в США за прорывное кинопроизводство на кинофестивале Sundance и номинацию на премию «Оскар» за «Лучший документальный фильм».

Режиссер фильма Бинг Лью получил первую камеру в возрасте 14 лет и начал снимать друзей в родном городе Рокфорд, которые катались на скейтборде, поэтому свой первый дебют он решил посвятить им. Он использовал старые домашние съемки в фильме и рассказывает о персонажах в течение 10-12 лет. Главные герои Зак 15 лет, Бинг 17 лет, Кир 11 лет катаются на скейтборде по заброшенным улицам, паркам и парковкам в Рокфорде, штат Иллинойс. Режиссер сам является одним из них.

Скейтбординг для героев— это отдушина и братство. Они убегают из дома, где подростковую ершистость дисциплинируют ремнем. «Мы приглядываем друг за другом, потому что больше никто не заботился о нас». На доске они забывают обо всем на свете. Здесь можно быть до конца честным и равным товарищам. Только безумные трюки и ветер дают чувствовать жизнь во всей полноте.

Зак Маллиган, Кир Джонсон и режиссер взрослеют и понимают, что есть что-то в чем их обманули. Социальные проблемы провинциального городка наваливаются со всех сторон: безработица, высокий уровень преступности, отток населения, расовые предрассудки. Теперь они пытаются жить, совмещая трудные взрослые обязанности и непроработанную детскую боль.

Зак Маллиган теряет работу кровельщика, превращаясь в пьющего бездельника. Он недавно стал отцом, но недоволен новой ситуацией и семейной ответственностью. Здесь появляется еще один герой — Нина, подружка Зака и мать его сына Эллиота. Она — женский голос в фильме. Ссоры с Ниной выливаются в побои и насилие. Режиссер из стороннего наблюдателя становится соучастником и помощником своим героям. Брюс ребенком оказался в похожей ситуации, его мать продолжала терпеть насилие, ей не хватило смелости развестись с отчимом. Он избегает морализаторства в отношении Зака, позволяя ситуации развиваться дальше.

Кир Джонсон в восемнадцать лет находит свою первую работу посудомойщиком. Вытирая кастрюли и убирая мусор, он размышляет о смутных перспективах для молодого темнокожего мужчины в городе, который считался одним из самых опасных городов в стране. После тяжелого дня он устает, но идет кататься на скейтборде. Через какое-то время его переводят в официанты, появляются деньги, машина. Отец жестоко обращался с Киром. После его смерти Кир испытывает двойственные чувства: боль и любовь.

У Лю похожие воспоминания об отчиме. История Кира вдохновила Бинга на интервью с его матерью, которое было мучительным для обоих. Фильм для героев и для режиссера стал своеобразной терапией — пережить боль и травму, простить родителей, приняв их слабость.

Лю дает своим друзьям и себе возможность лучше узнать себя, вслух подумать о том, кто они и кем они могут быть. Они были готовы противостоять своему прошлому, но сталкиваются с тем, что обречены повторять ошибки родителей. Насилие в семье накладывает отпечаток, остаются грубые шрамы. Одному они не дают развиваться, он опускается все ниже и ниже, смирился. Для других — их боль стала толчком к развитию и сделать прыжок вперед.

Покидая Неверленд

Скандальный фильм «Покидая Неверленд» Дэна Рида большей степени о людях, переживших сексуальное насилие в детстве.

Цель фильма не заключается в расследовании фактов, вы можете подвергнуть сомнению показания, представленные в фильме, и точку зрения режиссера. Это реализованная возможность высказаться, поэтому повествование построено на интервью Уэйда Робсона и Джеймса Сейфчака, их матерей и других членов семей, тщательно и методично с большим количеством подтверждающих материалов. Личность Майкла Джексона здесь не обсуждается.

Каждый из них познакомился с ним в детстве в 1980-х годах. Они утверждают, что поп-звезда годами подвергала их сексуальному насилию, осыпая их семьи вниманием и дарами. Звездная сила и талант очаровывали их и их семьи, поэтому предполагаемые нарушения оставались скрытыми. Мальчики постоянно чувствовали давление незыблемого авторитета. Он заставил их почувствовать себя «особенным». Матери разрешали сыновьям спать с Джексоном в одной постели и проводить с ним значительное количество времени в одиночестве и без присмотра. Нормальные стандарты приличия не были применены к Джексону.

В их головы не закрадывалась мысль, что он может быть плохим и бессовестно использует их. До сих пор в Уйде и Джеймсе борются противоположные чувства. Одна из жертв говорит о Майкле Джексоне, он был «моим папой, любовником и наставником». Они не могут расстаться с памятными артефактами. Режиссер Рид исследует поразительную сложность отношений преступника и жертвы.

При жизни Джексона было возбуждено два судебных дела, одно гражданское и одно уголовное, по обвинению в сексуальном насилии над детьми. Гражданское дело было прекращено в 1994 году, а в 2005 году Джексон был признан невиновным по всем обвинениям.

Уэйд Робсон и Джеймс Сейфчак прошли долгий путь к признанию порочных отношений с Майклом Джексоном. Этих людей подозревают в корысти, но у них было достаточно времени и возможностей, чтобы получить свои дивиденды с Джексона. В судебных делах они давали свидетельские показания и упорно защищали его на протяжении многих лет. Лгали родителям, суду, людям, самим себе. Единственное, что подвигло наконец рассказать — это появление собственных детей и понимание насколько дети уязвимы и нуждаются в защите. До высказывания, которое дало им своеобразный катарсис, их жизнь катилась вниз. Оба находились в сильной депрессии, рушились отношения с любящими женами.

Как говорит сестра Робсона: «Я не говорю ничего о таланте Майкла как суперзвезды, но как человек, он причинял боль людям. Эти люди должны иметь возможность рассказать об этом».

Тяжелый для просмотра фильм. Откровенные признания и описание сцен сексуального контакта с детьми шокируют, так что пришлось разделить на несколько этапов, размышляя стоит ли продолжать. Такие фильмы своеобразная прививка от элитарности, насилия, лжи.

Джейн Фонда: Жизнь в пяти актах

Джейн Фонда — известная американская актриса, профессиональный взлет пришелся на 70-е, в 90-е пропагандировала аэробику. Сейчас ей 80 с хвостиком. Она выглядит великолепно, в хорошей физической форме, ведет активную общественную жизнь, снимается в сериалах. В жизни Джейн Фонды отразилось время бурных 80-х и 90-х. Она росла вместе со временем. В фильме режиссер Сьюзен Лейси(в 2017 фильм «Спилберг») рассказывает о Джейн женщине, чем об актрисе.

Фильм построен на интервью, которые становятся монологами о собственной жизни, дополняются архивными материалами, комментариями подруги, сына, бывших мужей. Сьюзен Лейси позволяет актрисе стать сорежиссером фильма. Фонда вежливо обходит острые углы и контролирует направление рассказа, следит за правильным светом.

Фильм состоит из пяти актов. Первые четыре названы именами мужчин, значимых в определенный период жизни: ее отец Генри; первый муж, режиссер Роджер Вадим; второй муж, активист Том Хейден; третий муж, магнат Тед Тернер.

Джейн признает, что большая часть жизни была потрачена, пытаясь угодить мужчинам и приспосабливаясь к их желаниям и потребностям, часто теряя собственную идентичность в процессе. Она говорит: «Мужчины определяли кто я такая». В детстве она жила в тени отца, известного голливудского актера Генри Фонда, который был занят карьерой и личной жизнью, мало обращал внимание на детей.

Ей хватало мужества двигаться дальше, следовать внутреннему голосу. Она рассказывает о скачках в сознание, когда изменения были неотвратимы. Например, про «первое парикмахерское прозрение». После она бросает первого мужа, становится активисткой, начинает бороться за права женщин и меньшинств, выступать против войны США во Вьетнаме. Джейн обвиняли в предательстве Америки, она получила прозвище «ханойская Джейн». Актриса Фонда почти не снимается, ездит по стране со вторым мужем Томом Хайденом и детьми в фургоне, живет в маленьком доме, с ночующими бездомными на пороге. Ее поступки не всегда верные, часто импульсивные, но совершенно искренние. Она снимается и продюсирует социально-значимые фильмы «Китайский синдром», «с 9 до 5», «Возвращение домой». Чтобы заработать денег для Тома, выпускает суперпопулярное видео с программой тренировок.

Дождитесь последнего акта под названием Джейн. Он важный и трогательный. Она нашла конструктивный способ бороться со своими демонами — делать добро, любить и принимать темную сторону личности.

Она смогла переосмыслить детские травмирующие события, понять, чтобы тебя любили не обязательно соответствовать ожиданиям и быть совершенным. Простить родителей — мать, которая покончила собой, страдая биполярным расстройством, когда Джейн было 12 лет. Чтобы примириться и выразить свои чувства, в 1981 году она снимается с отцом в фильм «На золотом пруду», где рассказывается о непростых отношениях взрослой дочери и отца. Ошибки родителей не лишили Фонду возможности совершать собственные. Она сожалеет, что не стала хорошей матерью для старшей дочери Ванессы Вадим, которая не участвует в фильме.

В 68 лет Джейн Фонда вернулась в кино, снялась в фильме с Дженнифер Лопес «Моя свекровь — монстр», в сериале «Грейс и Фрэнки». Продолжает активистскую жизнь, участвует в митингах и демонстрациях. Жалеет о пластических операциях. Всю жизнь боролась с неуверенностью, собственным перфекционизмом, чтобы в конце последнего акта сказать: «Я — это Я».

FYRE: Величайшая вечеринка, которая не состоялась

Простое упоминание о Багамах вызывает образы романтического отдыха, ширь голубого океана, белые пески, бокал яркого коктейля. Любой согласился бы поехать в такое райское место, если предлагают классную вечеринку и музыкальный фестиваль. Только не спешите платить деньги! Так как можете купить красивый образ, иллюзию. Однажды это превратилось в катастрофу, разочарование, судебные иски. Режиссер Крис Смит в документальном фильме рассказывает полную историю музыкального фестиваля Fyre.

Все началось с идеи. Занимаясь продвижением приложения Fyre по бронированию актеров, у команды возникла мысль провести музыкальный фестиваль. Они отправляются на пустой багамский остров с 10 топ моделями. Съемка промо-роликов плавно перетекает в вечеринку. Размещенные в Инстаграме фотки красивых девушек, отдыхающих на пляжах, делают мероприятие популярным. За несколько часов распродаются билеты, стоимостью от 1000 до 12000 долларов. Остается самое малое — организовать музыкальный фестиваль на пустом острове за 2 месяца без электричества, инфраструктуры, канализации…

Как не старались сотрудники Fyre за короткий срок организовать полномасштабное мероприятие с большим количеством людей, они не смогли справиться с реальными обстоятельствами. Макфарланд не подумал отменить мероприятие. Фестиваль превратился в кошмар для более 4 000 человек, которые ночевали в палатках на мокрых матрасах и потом много часов в аэропорту на Багамах без еды и воды. Местные рабочие остались без оплаты. Обмануты оказались и служащие Fyre.

Крис Смит намеренно не дает высказаться главному зачинщику Fyre Билли Макфарланду. Архивные кадры и откровенные рассказы сотрудников и партнеров изображают достоверный портрет героя.

Этот парень — патологический лжец, всегда уворачивался от проблем, нарциссист, отчаянно желающий жить фантазией, которую он продает. Современные технологии дают еще больше возможностей заработать быстро много и не напрягаясь, обычно это способы обмана и жульничества. Индустрия успеха убеждает — просто вообрази и настройся, что все можешь, и все получится. До Fyre Макфарланд разработал компанию по производству кредитных карт Magnises. Карта обещала скидки и эксклюзивный доступ, который редко предоставлялся. После провала фестиваля, находясь под залогом, Билл провел финальную аферу с липовыми билетами на закрытые тусовки, концерты, в глубоком убеждении, что тюрьма не для него.

Макфарланд был арестован и сейчас отбывает шестилетний срок за мошенничество в связи с этим событием. Мир иллюзий и фантазий заслоняет реальностью, ведение бизнеса в виде мошенничества становится обычным делом, а желание засветиться на крутой роскошной тусовке и ради фоток в Инстаграме может обойтись слишком дорого.

Изобретательница: жажда крови Силиконовой долины

Документальный фильм «Изобретательница: жажда крови Силиконовой долины» канала HBO режиссера Алекса Гибни (премия Оскар в 2008 году за фильм «Такси на темную сторону») — это исследование взлета и падения Элизабет Холмс и ее компании Theranos.

Ох, младое амбициозное племя, мечтающее представить замутить что-то грандиозное, стать еще одним Стивом Джобсом, получить громадные инвестиции, и пользуясь проверенным способом Эдисона «Притворяйся, пока не сделаешь», перевернуть весь мир. Они настолько увлечены этой идеей, что не замечают собственного падения.

Рассказ о фирме Theranos невозможен без повествования о ее основательнице молодой, красивой женщине Элизабет Холмс. Что ею движет тщеславие или заблуждение, недостаток критичности к собственным действиям, слабая воля.

Все начинается как обычная карьера любого великого ученого. Еще во время учебы в Стэнфорде ее поглощала идея — совершить революцию в здравоохранении, и если не спасти человечество, то значительно облегчить жизнь. Кровь из пальца в наноконтейнере позволит сделать 70 анализов диагностировать заболевания на ранних стадиях. Она не находит поддержки у преподавателя, и подвергается критики: «Вы не можете обойти законы физики».

Холмс бросает университет и появляется вновь как основатель компании Theranos. Элизабет утверждала, что изобрела портативный аппарат похожий на принтер, который проводит более 200 анализов на небольшом образце капиллярной крови. Она назвала его Эдисон.

Ее увлеченность, уверенность действуют гипнотически. О ней пишут глянцевые журналы. В совет директоров Theranos заполнен громкими именами бывших госсекретарей: Генри Киссинджера и Джорджа Шульца. Она является самой молодой женщиной-миллиардером. В период расцвета стартап из Силиконовой долины под названием Theranos стоил 9 миллиардов долларов.

Время шло, сделать аппарат не получалось. Придумываются все более изощренные способы обмана, усиливается секретность и подозрительность. Разрастающаяся на пустоте компания неуклонно движется к своему краху.

Режиссер Алекс Гибни позволяет Холмс рассказать свою собственную историю, вплетая в кадры ее интервью, лекции на ТЕД, пламенные выступления перед сотрудниками. Камера задерживается на ее тщательно проработанном образе: светлые волосы, черные водолазки, подобные тем, которые носил ее кумир, основатель Apple Стив Джобс, немигающие голубые глаза.

Режиссер фильма «Изобретательница: жажда крови Силиконовой долины» не дает ответа на самый принципиальный вопрос — человек, который это затеял, действительно верил в идею, по неведению заблуждался или так хорошо играл свою роль и беззастенчиво обманывал. Он приводит психологический эксперимент, выявляющий отсутствие реакции детектора лжи, если испытуемым предлагались благие оправдания.

В век революционных технологий выстреливают самые безумные проекты, но все имеет свою темную сторону. Мы научились создавать великие иллюзии таким образом, что сами в них верим. Одержимость успехом отключает критическое мышление к самому себе и подвергает риску других людей. Силиконовая долина уже давно ощущает острую потребность в моральном компасе.

В 2018 году Холмс было предъявлено обвинение в мошенничестве инвесторов, а также врачей и пациентов. Ей грозит 20 лет лишения свободы и штраф в размере 250 000 долларов США.

Еще документальные фильмы: 10 документальных фильмов о природе

Поддержите телеграм-канал Меню сериалов подпиской

Иллюстрации: imdb.com